Sandman Deluxe 1 - Die Graphic Novel zur Netflix-Serie

TRÄUME FÜR DIE EWIGKEIT von Christian Endres Seine SANDMAN-Saga machte Neil Gaiman zum Neuerer und zum Superstar der sogenannten neunten Kunst des grafischen Erzählens. Mit diesem metaphorischen, referenzreichen Fantasy-Epos, das von klassischer und moderner Literatur, Gedichten, Musik, Comics, Märchen, Legenden und vielem mehr gespeist ist, veränderte Gaiman vor allem zwei Dinge: die Möglichkeiten und die Wahrnehmung von Comics als Medium. Mithilfe von SANDMAN reklamierte und untermauerte er den literarischen Anspruch des Comics, ja seine literarische Güte. Leser, die Comics bis dahin lediglich mit humorvollen oder abenteuerlichen Zeitungscomicstrips sowie mit muskelbepackten Superhelden assoziiert hatten, nahmen plötzlich eine ganz andere Seite, ein anderes Spektrum wahr. Gleichzeitig machte Gaiman in seinen revolutionären, ungeheuer vielschichtigen SANDMANStorys deutlich, dass dem Comic - wie dem Rest der Literatur und speziell der Fantastik - keinerlei inhaltliche Grenzen gesetzt sind und alles möglich ist zwischen den Polen von Unterhaltung und Anspruch. Nichtsdestotrotz ist gerade dieser erste wegweisende Sammelband der SANDMAN-Bibliothek, in dem die Grundlage für viele Sternstunden der Comic-Moderne geschaffen werden, spürbar mit dem großen, traditionsreichen Erzählkosmos von DC-Comics verbunden. Die biblisch-mörderischen Brüder Kain und Abel etwa waren bereits in den 60er- und 70er-Jahren die Gastgeber der Horror-Anthologie-Reihen House of Mystery und House of Secrets; und die Drei, die oft in Hexengestalt auftreten, verweisen nicht nur auf Shakespeares Macbeth, sondern auch auf The Witching Hour!, eine weitere klassische Horror-Reihe bei DC. Der Dämon Etrigan wurde 1972 vom "King of Comics" und Avengers- TRÄUME FÜR DIE EWIGKEIT Miterfinder Jack Kirby ersonnen, während der britische Comic-Gott und Watchmen-Maestro Alan Moore Etrigan in seinen grandiosen SWAMP THING-Geschichten wenig später das Reimen beibrachte. In der herausragenden Horrorsaga über das Sumpfding führten Moore, Steve Bissette und John Totleben zudem den britischen Okkultisten John Constantine als kettenrauchenden Zyniker im Trenchcoat ein. Batman, Green Lantern und der Manhunter vom Mars sind dagegen drei klassische Superhelden, die allesamt noch im Goldenen Zeitalter und damit den Anfängen des amerikanischen Superheldencomics debütierten. Scarecrow alias Dr. Jonathan Crane, der Meister der Angst und des psychologischen Terrors, zählt seit den 40ern zu den Widersachern des Dunklen Ritters, die regelmäßig in der Irrenanstalt Arkham Asylum landen, und der schurkische Dr. Destiny stellte sich 1961 erstmals dem Team der Justice League of America. Übrigens wurde Gaiman bereits im Alter von vierzehn Jahren durch Will Eisners detektivischen Comic-Helden Spirit dazu inspiriert, selbst einmal Comic-Autor zu werden. Parallel zum Spirit entdeckte er 1975 den DC-Superhelden Sandman von Joe Simon und Jack Kirby, der im Reich der Träume unterwegs war und von dem aus Gaiman mehr als zehn Jahre später seinen eigenen Sandman entwickelte. Das DC-Universum als Ausgangspunkt und Kulisse zu nehmen, war also nur logisch. Doch obwohl Gaiman die ersten Schritte von Dream aus dem Pantheon der Ewigen gerade zu Beginn unübersehbar im DCUniversum verankerte, ringt er dem Setting sofort eine eigene Note ab - alles ist eine ganze Spur finsterer, fantastischer und lyrischer. Darüber hinaus sollte z. B. Gaimans Version des gefallenen Engels Luzifer eine äußerst populäre DC-Figur werden, die später eine eigene langlaufende Comic-Serie und nicht zuletzt eine unterhaltsame TV-Serie erwartete. Und dann ist da ja noch Death, Gaimans Verkörperung des Todes als reizendes Gothic Girl, das sich gewaltiger Beliebtheit erfreut. Allerdings ist SANDMAN mehr als die Summe seiner Einflüsse oder Folgen - die Serie ist noch heute eine Ausnahmeerscheinung des Comics und der Fantasy. Ein intelligentes, faszinierendes und unterhaltsames, geschickt verwobenes Werk mit mehreren Bedeutungsebe